Three Souls in My Mind: La banda que le cantó al México perseguido de los 70

Por Bruno Cortés

Entre hoyos funky y la censura, la agrupación liderada por Alex Lora se convirtió en la voz de una generación marcada por la represión post-Avándaro.

CIUDAD DE MÉXICO. Cuando el rock mexicano fue empujado a las sombras, hubo una banda que decidió no callar. Three Souls in My Mind, formada en 1968 por Alex Lora y Charlie Hauptvogel en la secundaria, pasó de tocar covers en inglés en fiestas privadas para juniors capitalinos a convertirse en el altavoz de las calles, narrando la vida cotidiana del Distrito Federal con una crudeza que el sistema intentó silenciar por decreto.

Su bautizo de fuego ocurrió el 11 de septiembre de 1971 en el Festival de Avándaro. Aquel concierto, que debía ser una celebración del rock, se convirtió en un parteaguas. Three Souls cerró el festival ante una multitud, pero la euforia duró poco; el gobierno de Luis Echeverría vio en esa concentración juvenil una amenaza y desató una feroz censura contra el género, acusándolo de ser un agente contaminante y generador de violencia.

Con la radio y la televisión cerradas, el rock mexicano se volvió clandestino. Fue entonces cuando surgieron los «hoyos funky», término acuñado por el escritor Parménides García Saldaña para describir esos solares baldíos, bodegas y rincones inhóspitos donde la música seguía viva. Three Souls, junto a bandas como Enigma y Dug Dugs, se volvió habitual de estos espacios, tocando para una «raza» que se negaba a rajarse, incluso cuando llegaba «la tira» a desmantelar el cotorreo.

En 1976, la agrupación dio un golpe de timón al publicar «Chavo de onda», un disco que marcó su decisión definitiva de cantar en español. El álbum incluía «Abuso de autoridad», un himno que retrataba como ninguna otra canción la persecución policiaca y la represión que vivía la juventud de los barrios bajos. Con un ritmo sencillo pero letras certeras, la canción se volvió un himno de resistencia.

Lejos de las grandes disqueras, Three Souls encontró un público fiel en las clases populares. Su música, una mezcla de blues y rock con letras sobre la vida en el barrio, las «viejas del D.F.» y los problemas cotidianos, conectaba directamente con quienes no tenían voz. Su mérito fue precisamente ese: dirigirse a la banda de la calle sin poses ni artificios, reflejando su realidad en cada acorde.

Uno de los episodios más simbólicos de su carrera ocurrió en 1978, cuando grabaron un disco en vivo desde el Reclusorio Oriente. En un acto que rompía cualquier barrera social, la banda llevó su música a los presos, demostrando que el rock también podía ser una válvula de escape para quienes estaban tras las rejas. Aquella tocada quedó grabada en la memoria colectiva como un gesto de hermandad absoluta.

El origen de su nombre no tiene un significado místico; simplemente, eran tres almas en una mente: la de Lora, Hauptvogel y el guitarrista Ernesto de León. Con el tiempo, la alineación se amplió con figuras como Sergio Mancera, Ramón Galván o Ismael Maldonado, pero el espíritu contestatario se mantuvo intacto. Incluso se ha señalado que el hecho de que Lora fuera hijo de un militar pudo haberle dado cierta inmunidad frente a la represión más dura, aunque eso no evitó que sus canciones fueran vetadas.

Para cuando la banda se separó en 1985 y Lora fundó El Tri, Three Souls ya había cumplido su cometido: sobrevivir cuando todo estaba diseñado para que desaparecieran. Habían sembrado la semilla del rock urbano y demostrado que la censura no mata la música, solo la empuja a lugares más profundos. Y desde el subsuelo, su eco sigue sonando.